国画大师周士杰与“柿画”的不解之缘

李白在其诗作名篇《将进酒》中,用“古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名”表达寄情于美酒佳酿的豪放豁达。在李白看来,自古圣贤都是孤独寂寞的,只有会喝酒的人才能够留传美名,这个观点在艺术绘画领域就不一样了,但凡留名者,无一不是身怀独门绝技的大师级人物。

可以说:国画大师千万家,惟有绝技者留其名!如郑板桥的竹画,齐白石的虾画,徐悲鸿的马画,均是信手拈来便成谶的绘心之作。如今,若问在中国当代师级国画大家里,有没有人能将水果绘得出神入化?答案:有!

这位中国最会画柿子的人,就是来自孔子画院院士的“荒人”画家周士杰,被誉为我国“柿画”第一人。早年曾就读于中央美术学院国画系,是央美专修班毕业的专业国画家,他的画作丹青妙笔,神闲气定,灵韵脱俗,尤其他的“柿画”作品广为流传,深受画迷喜爱。

勾勒体悟,“柿画”成经典

周士杰画柿,之所以能够独成一派,不仅在于他拥有别具一格的主题创作元素,更在于他的“柿画”是“活”的,是充满生机的,他将柿子的形与神完美融合,柿树干而不枯,枝桠润而不软,柿果饱满别致,肉感十足。无论是柿枝的线条构型,还是柿果的笔墨渲染,从技法和气韵上来看,都是形神俱佳,神魂一体的。

周士杰的“柿画”,将似与不似之间的写意手法展现得淋漓尽致。通过寥寥数笔,以形写神,以神聚形,强调的是对自然物象“柿果”的感悟和抒写,看似简单而又耐人寻味,不可或缺的留白,亦给观赏者带来无尽的遐想空间。

“柿画”大师,博构众题材

除了专攻精研“柿画”绘法与技艺,周士杰对植物花鸟的绘画技法,也别有建树。其作品精美独特,神韵绮丽,勾起人们对神奇造物充满感恩之心,同时带给人赏心悦目的艺术享受,不仅赢得欣赏者的赞许,也深受艺术资本市场的喜爱,被不少名画爱好者争相收藏。

面对社会各界纷至沓来的赞誉和嘉许,周士杰显得十分淡定,他将成功归结于勤勉,并坦言要想捕捉细节,眼、脑、心、手的配合是不可或缺的。为了获得更好的创作灵感,他跋山涉水,去观察,体会大自然的鬼斧神工。同时学习名家画法,在修学的道路上得汪慎生、王静如、官布、王成喜等先生的教导点化,站在巨人的肩膀上,数十年潜精研思,将百家技消化吸收,融会贯通,加上自己的大胆创新,终成就了一套独特绘画技法。

获奖无数,名画频上榜

值得一提的是,由于周士杰在作品中,融入了传统文化精髓的创作思想,更加契合社会主流价值观,还被收集整理成教学挂图、并且亦有大量作品收录于美术专教书籍中,在专业美院、业余绘画教室里等广泛传播。

屹今为止,“荒人”周士杰作品曾多次被《世界日报》、《友好 21 世纪》、《人民日报》、《中国教育报》、《北京日报》等海内外报刊上发表,也曾多次受邀举办过个人画展,主题画作展,参加各种国家级、包括海外大型艺术画展,并多次获得各种大奖。亦曾多次接受国家级主流媒体的专题报道,并出版多部《周士杰柿画图集》,为中国画作艺术作出巨大贡献。

荣誉并没有给周士杰带来多大惊喜,只有潜心于绘画才是他最快乐的事情。他创作了“柿画”,“柿画”也成就了他,他曾直言,这辈子与柿的缘分是难解难分了。而在我们这些“柿画粉”们看来,这是一种十分难得的奇妙缘分!